金针奖金像奖双料得奖人（金针奖前三届得主）
金针奖金像奖双料得奖人（金针奖前三届得主）
金针奖历届得主是张学友。一共有16位歌手曾经以个人的名义获得了此项殊荣，男歌手一共是9名，女歌手一共是7名，上世纪和本世纪得奖歌手都分别是8名，从2000年张学友获得金针奖开始，这个奖项在大众眼里就已经不再那么神圣。
金针奖的特点
张学友本人都表示登上金针奖领奖台那一刻是自己歌唱生涯当中最为尴尬的时候，其实很少有人去质疑张学友对于香港乐坛的贡献，但是他刚刚宣布不领奖就马上给他这个奖项，实在是太早了，对于上世纪获得金针奖的8位歌手，那就真正叫做实至名归了。
当中每一个歌手都是独当一面的天王天后，他们对于香港乐坛乃至整个华语乐坛都是有着卓越贡献的，作为粤语流行歌的开山泰斗，许冠杰对于广东歌，乃至粤语走向全世界都有着不可取代的卓越贡献。
历届金像奖最佳男主角：
第一届：许冠文
许冠文（Michael Hui），男，是香港的电影导演、演员、编剧，擅长拍摄喜剧，有“冷面笑匠”之称。
1942年9月3日出生于广东番禺，自幼随父母移居香港。香港艺员培训班毕业，与三个弟弟许冠武（Stanley Hui）、许冠英（Ricky Hui）、许冠杰（Samuel Hui）合称“许氏四杰”。
第二届：麦嘉
麦嘉（Karl Maka），原名麦嘉尚，香港艺人。麦嘉1944年2月29日生于中国广东省台山，是香港著名的电影导演、演员、编剧、制片人，擅长拍摄喜剧，其光头形象深入民心。
麦嘉1982年主演了《最佳拍档》一片，获得了成功，与洪金宝同时获得了第2届香港电影金像奖影帝，成为金像奖历史上空前绝后的双胞影帝。麦嘉在香港演艺界有“光头佬”、“光头神探”之称。
第二、八届：洪金宝
洪金宝，1949年1月7日出生于香港，演员、武术指导、导演、监制、编剧以及龙虎武师。祖籍浙江宁波。洪金宝幼年生性顽皮好胜。1958年，洪金宝被送入于占元创办的中国戏剧学院京剧戏班学习，与其他“元”字辈的师弟元楼、元彪、元奎、元华、元武等人合称“七小福”。
第三届：梁家辉
1958年2月1日出生于香港，祖籍广东，中国香港男演员、歌手。毕业于香港理工大学。
1983年，在李翰祥导演的影片《火烧圆明园》和《垂帘听政》中扮演咸丰皇帝，荣获第3届香港电影金像奖最佳男主角奖。
1990年，与张曼玉主演电影《爱在别乡的季节》，凭借该片获得第27届台湾电影金马奖最佳男主角奖。1993年凭借《九二黑玫瑰对黑玫瑰》获得第12届香港电影金像奖最佳男主角。1995年出演电影《人约黄昏》，获第32届金马奖最佳男主角提名。
2004年第23届凭《大丈夫》获得金像奖最佳男配角。2005年12月，前往南极考察成功而返，成为首位登陆南极的亚洲艺人。
2006年凭借《黑社会》获得第25届香港电影金像奖最佳男主角。2010年，参演由徐克执导的电影《狄仁杰之通天帝国》。2013年凭借《寒战》第四次获得香港电影金像奖最佳男主角奖。
第四届：李修贤
李修贤，男。1952年8月6日出生于上海。中国香港影视演员、导演、编剧、制片人。曾获第二十一届台湾金马奖最佳男主角奖《公仆》、第四届香港金像奖最佳男主角奖《公仆》。台湾、香港两地参加拍摄影片80余部，他所扮演的警察形象英明神勇，高大正义，深受观众的喜爱。
第五、十六届：郑则仕
人称肥Kent、Kent哥、肥猫，香港著名演员。
香港电影金像奖第五届（《何必有我》）第十六届（《三个受伤的警察》）最佳男主角及第二届香港电影金紫荆奖最佳男主角（《三个受伤的警察》）。
1972年，他入读长弓影业公司第一期演员训练班，但多演些跑龙套角色，后来参加比赛拿了冠军并加入无线电视以后，他才崭露头角。1985年他自导自演的《何必有我》使他声名鹊起。《肥猫寻亲记》则让内地观众记住了他。现为西安香港广播影视学院院长。
第六、七、九届：周润发
周润发（Chow Yun fat），1955年5月18日出生于香港南丫岛，中国影视演员、摄影家，国家一级演员。
1974年毕业于TVB艺员训练班，主演了《狂潮》、《上海滩》等20余部剧集，并以此在2005年被香港网民评为“经典电视剧小生”第一名；1976年初涉影坛，在80年代港片鼎盛时期开启了枪战片、赌片等类型片先河，成为香港“暴力美学”风格电影的代表人物。
在《喋血双雄》等影片中塑造的枪手形象令其在2004年跻身全美最多人收藏其DVD的男演员前三名。90年代与成龙、周星驰并称为“双周一成”。
第十届：张国荣
张国荣，1956年9月12日生于香港，歌手、演员、音乐人，演艺圈影视歌多栖发展的代表之一。
1977年参加亚洲歌唱大赛出道，1983年以《风继续吹》在歌坛成名。1984年凭借《Monica》奠定其在香港歌坛的地位。1987年凭借专辑《爱慕》成为首位打入韩国音乐市场的粤语歌手，华语唱片在韩国销量纪录保持者。
1988年，1989年获得十大劲歌金曲最受欢迎男歌星奖。1991年，凭借《阿飞正传》获得第10届香港电影金像奖最佳男主角奖。1999年获得香港乐坛最高荣誉奖金针奖。
2000年获得***-MTV音乐盛典亚洲最杰出艺人奖。2010年入选美国CNN评出的“过去五十年里全球最知名的20位歌手或者乐团”。他涉猎不同风格的音乐题材，除擅长词曲创作外，他亦担任过MTV导演、唱片监制、演唱会艺术总监等。
第十一届：曾志伟
曾志伟，1953年4月14日出生于香港，,影视演员、编剧、导演、监制、主持人、广东省政协委员、康宏晨曦足球队的名誉会长、香港明星足球队创始人、香港电影金像奖组委会副主席，原香港演艺人协会会长。
第十三、十八、三十八届：黄秋生
1962年9月2日出生于香港，实力派演员，中英混血儿，歌手。
1983年黄秋生入读香港亚洲电视演员训练班而出道。1985年出演电影《y89代》后入香港演艺学院深造，成为该校第一届毕业生。1986年加入无线电视台，参演过《天若有情》、《人海骄阳》等剧集。
凭借1994年影片《八仙饭店之人肉叉烧包》和1998年影片《野兽刑警》两次荣香港电影金像奖最佳男主角奖。2003年黄秋生凭借着《无间道》赢得了台湾电影金马奖最佳男配角。2005年黄秋生更凭着《头文字D》再赢得香港电影金像奖最佳男配角。
2011黄秋生凭借 《竞雄女侠·秋瑾》获得第3届***国际电影节最佳男配角。2019年，凭借《沦落人》获得第38届香港电影金像奖最佳男主角奖。
第十四、十七、二十、二十二、二十四届：梁朝伟
梁朝伟，1962年6月27日出生于香港，祖籍广东台山，毕业于香港无线训练班第11期，国家一级演员。
20世纪80年代拍摄了多部电视剧，是香港无线“五虎将”之一。截止2014年，获得过5次香港电影金像奖最佳男主角，3次台湾电影金马奖最佳男主角，是获得金像奖和金马奖最佳男主角最多的人。
亦是香港首位获得国际A类电影节（戛纳国际电影节）最佳男主角奖的男演员。2014年，担任第61届柏林国际电影节评委。
第十五届：乔宏
香港演员，1927年出生于上海，祖籍山西临汾。父亲乔义生（1883-1956）为国民党元老。乔宏年青时代曾在上海的一家美国学校读书。由于熟悉英语，他曾于韩战时出任翻译。
乔宏早于1949年已在台湾参演由张彻所执导的《阿里山风云》，但未正式入行。至1956年在东京得到女星白光邀请，拍摄《鲜牡丹》一片成名后，才正式从影。1960年代，乔宏已是独当一面的影星，因其俊朗外表及健硕身型而被称为“雄狮”和“铁公子”。
第十九、二十三、三十一届：刘德华
1961年9月27日生于香港，演员、歌手、词作人、制片人，影视歌多栖发展的代表艺人之一，也是位有使命感的电影人。
2006年被授予香港演艺学院荣誉院士。1991年创办电影公司，2005年发起亚洲新星导计划， 2005年成为华语电影传媒大奖中国电影百年形象大使，2006年获釜山国际电影节亚洲最有贡献电影人大奖，2012-2013年出任第49届金马奖及第七届亚洲电影大奖评审团主席。
第二十一届：周星驰（Stephen Chow）
1962年6月22日生于香港，祖籍浙江宁波，华语喜剧演员，导演，编剧，出品人。6度打破香港电影票房纪录和获得8个年度冠军，为打破香港电影票房纪录最多者和年度冠军记录保持者。
凭导演的《功夫》被时代周刊评为2004年世界最好的十部电影之一，2013年导演新作《西游·降魔篇》破23项华语电影记录，成为全球最卖座的华语电影。
第二十六届：刘青云
1964年2月16日出生于香港，祖籍广东，中国香港影视男演员。毕业于香港无线训练班第12期。
1986年，刘青云出演处女座电影《听不到的说话》饰演麦基。1994年，主演的电影《新不了情》、《七月十四》均提名第13届香港电影金像奖最佳男主角。1998年，凭借《高度戒备》获得第四届香港电影评论学会奖最佳男主角奖。
2006年，与霍思燕领衔主演电影《我要成名》获第26届香港电影金像奖最佳男主角奖。2012年，凭借电影《夺命金》获第46届台湾电影金马奖最佳男主角。
第二十七届：李连杰
1963年生于北京，中国电影演员、功夫明星、武术家、慈善家、企业家。
2007年创办壹基金，成为中国第一家民办公募金会，因全世界公益方面的贡献被联合国授予联合国护照。
2008年成为第27届香港电影金像奖影帝。2009年以“社会企业家”名义成为中国企业家俱乐部会员，同年担任世界卫生组织亲善大使 。2011年4月李连杰和马云一起创办太极禅国际文化发展有限公司，李连杰担任CEO。
第二十八、三十三届：张家辉
1967年12月2日出生于香港，祖籍广东，中国男演员、歌手。
1989年在电影《壮志雄心》中出演少年警校学员，开始其演员生涯。1995年签约无线电视。2008年，张家辉与谢霆锋、张静初合作主演《证人》，凭借该片张家辉荣获第53届亚太影展最佳男主角、第28届香港电影金像奖最佳男主角以及第46届金马奖最佳男主角。
2013年，出演《激战》获第33届香港电影金像奖最佳男主角、第16届上海国际电影节最佳男演员奖、第10届华鼎奖中国最佳电影男演员奖。
第二十九届：任达华
1955年3月19日出生于香港，香港影视演员。
任达华以模特身份进入演艺圈，无线电视艺员训练班毕业后，于1979年签约为缤缤电影公司基本演员，1987年开始接拍影视剧。
任达华2004年凭借《PTU》获得第9届香港电影金紫荆奖最佳男主角奖，2006年凭借《龙城岁月》获得第11届香港电影金紫荆奖最佳男主角奖，2010年凭借《岁月神偷》获得第29届香港电影金像奖最佳男主角奖。
第三十届：谢霆锋
1980年8月29日出生香港，祖籍广东番禺，中国音乐人、歌手、词曲唱作者、演员、老板、商人、特效制作人、青年企业家、PO朝霆创始人。
2011年以《线人》获香港电影金像奖最佳男主角。是第一位80后金像影帝。
2012年应邀以亚洲商业领袖的身份为香港科技大学商学院师生做讲座，其事迹入选《问鼎55个成就世界领先地位的华人企业（企业家）发展范例》一书。
金针奖历届得主：
第33届叶倩文。
第32届陈百强(追颁)。
第31届林夕。
第30届杜丽莎。
第29届郑少秋 59岁。
第28届香港民乐团。
第27届汪明荃 57。
第26届林振强（追颁）。
第25届从缺 -
第24届从缺 -
第23届张学友。
第22届张国荣。
第21届梅艳芳。
第20届从缺 -
第19届谭咏麟 46岁
第18届邓丽君（追颁）。
第17届林子祥。
第16届从缺 -
第15届郑国江 。
第14届罗文。
第13届黄沾。
第12届徐小凤。
第11届温拿乐队。
第10届陈蝶衣。
第9届 唐涤生（追颁）。
第8届许冠杰。
第7届刘东。
第6届奥金宝。
第5届从缺 -
第4届顾嘉辉。
详细介绍：
金针奖是由香港电台举办的十大中文金曲所评选出的乐坛最高荣誉大奖，以表扬个别从事音乐行业者在流行音乐领域的卓越成就和贡献。奖项由1981年第一次颁发，但没有固定每年颁奖，只待有够资格者才会不定期的在十大中文金曲颁奖典礼上颁发。
在众多金针奖获奖者中，有歌手、作曲人、填词人、制作人、唱片公司经理以及乐团，其中包括过世多年者。金针奖并不是每年都有，只有遇到值得得奖的歌手才会颁发。这个奖项如果没有合适人选就会空缺，不会在矮子里面拔将军，所以是相当有分量的. 其中有几年空缺，正是因为还没有人有这个资格获奖。
张国荣（1956.9.12－2003.4.1）生于香港，是一位在全球华人社会和亚洲地区具有影响力的著名歌手、演员和音乐人，大中华地区乐坛和影坛巨星，演艺圈多栖发展最成功的代表之一。
他是1980年代香港乐坛的殿堂级歌手之一，曾获得香港乐坛最高荣誉金针奖。他是第一位享誉韩国乐坛的华人歌手，亦是华语唱片在韩国销量纪录保持者。他于1991年当选香港电影金像奖影帝；1993年主演的《霸王别姬》打破中国内地文艺片在美国的票房纪录，他亦凭此片蜚声国际影坛，并获得日本影评人大奖最佳男主角奖以及中国电影表演艺术学会奖特别贡献奖。
他是一位不但达到演艺界巅峰地位，而且屹立二十年不见褪色的亚洲顶级巨星；
他是一位严谨，敬业，具有极高的艺术水准并作出了卓越贡献的艺术家；
他是一位以非凡的品位和艺术成就，从十几年前就被尊为传奇的全能艺人；
他是一位善良，宽容，坚强，热诚，令所有接触过的人都赞不绝口的好人。
张国荣籍贯广东省梅县，是一位在全球华人社会和亚洲地区具有影响力的演艺人士，华人演艺圈多栖发展最成功的代表之一。
作为歌手，他是粤语流行音乐的代表人物之一，在香港乐坛享有崇高地位。他是第一位享誉韩国乐坛的华人歌手，亦是华语唱片在韩国销量纪录保持者。1977年他获得“亚洲业余歌手大赛”亚军并由此进入歌坛。1983年推出唱片《风继续吹》，与唱片同名的粤语主打歌成为他历来最受欢迎的歌曲之一。1984年他的一曲《Monica》在香港唱至街知巷闻，这首歌也奠定了张国荣歌坛巨星的地位。1987年他的大碟 《Summer Romane 》销量突破七白金， 成为当年IFPI 香港唱片销量冠军；此后他的唱片屡屡斩获白金销量的佳绩，专辑《宠爱》全亚洲年度销量突破200万张，香港本地销量超过六白金，位居IFPI香港分会公布的全年唱片销量榜榜首。
他是20世纪80年代香港乐坛的天皇巨星，这段时期他囊括了香港乐坛的多项大奖，是首位连续两年同时获得“最受欢迎男歌手”和“叱咤乐坛男歌手金奖”的香港歌手。1999年他获得香港乐坛最高荣誉“金针奖”，此外中国原创音乐奖、十大中文金曲奖、十大劲歌金曲奖均曾颁发他终身成就奖或者荣誉大奖。 2000年，***-MTV音乐盛典颁发他“亚洲最杰出艺人奖”；2003年，华语流行乐传媒大奖追颁张国荣“终身成就奖 ”，以表彰他对华语流行音乐的杰出贡献。 截止2001年，他已举办了近300场世界巡回演唱会，是第一位在上海八万人体育场连开两场演唱会的华人歌手。除了对粤语流行音乐贡献良多外，他亦为华语流行音乐在韩国开拓市场做出了贡献。当年他的唱片在韩国热卖，引起了韩国唱片商的关注，并因此加大对华语唱片的引进力度。
作为音乐人，他作词、作曲四十余首，曾经连续两届担任香港作曲家及作词家协会的“音乐大使”。他谱写的歌曲先后获得台湾金马奖“最佳原创电影歌曲奖”、“十大中文金曲奖”、“十大劲歌金曲奖”、“中国原创音乐榜金曲奖”等多项大奖,并且5次获得金像奖和金马奖的最佳原创歌曲奖提名；1988年由他亲自作曲的《沉默是金》成为传唱不衰的经典名曲。他担任监制的唱片获得过香港乐坛唱片类的多项大奖；他担任艺术总监的演唱会被美国《时代》杂志评价为“Top in Passion and Fashion ”；他导演的MTV、音乐电影和公益短片都得到了业界的广泛好评。
作为演员，他是华语影坛巨星。从影24年来他一共出演了56部电影，香港本埠票房总成绩达7.76亿港币，票房号召力居香港男演员前列。他主演的电影《霸王别姬》打破中国内地电影在美国的票房纪录，《红色恋人》位居1998年国产片内地票房第三位，《金枝玉叶》曾获得1994年香港电影暑假档票房冠军，《大富之家》、《花田喜事》等影片均进入香港电影历史上最卖座的50部电影排行榜；而在1996年，张国荣主演的电影有3部进入当年香港票房年度十强。他个人以精湛的演技，先后获得包括戛纳国际电影节、威尼斯国际电影节、香港金像奖、台湾金马奖在内的十八个影帝提名，当选香港电影金像奖最佳男主角、香港电影评论学会大奖最佳男主角、日本影评人大奖最佳男主角、东京电影评论家大奖最佳男主角。他戏路宽广，无论是文艺片、喜剧片亦或是剧情片，皆能挥洒自如，并以自己的气质和天赋塑造了一个个经典的银幕形象：《霸王别姬》中的程蝶衣、《阿飞正传》中的旭仔、《东邪西毒》中的欧阳锋、《倩女幽魂》中的宁采臣都已成为留名影史的经典角色。他曾荣获中国电影表演艺术学会奖特别贡献奖，并且受邀担任柏林国际电影节 和东京国际电影节评委，为繁荣香港影业作出了卓越的贡献。他主演的电影曾获法国戛纳国际电影节金棕榈大奖、美国电影金球奖最佳外语片奖、国际影评人联盟大奖费比西奖以及中国两岸三地多个电影节的最佳电影奖。2004年，他获得香港电影金像奖追颁的“演艺光辉永恒大奖”，同年留名香港尖沙咀“星光大道”。2005年，他入选“中国电影百年百位优秀演员”行列；同年，金像奖协会评选了“中国电影百年百部最佳华语片”，他主演的电影有八部，入选作品数量居华人演员之冠。2010年，香港电影评论学会评选了“十大香港电影”，其代表作《阿飞正传》位列第一位；
张国荣的影响力不仅广及两岸三地，在亚洲地区他亦具有很高的知名度，是具有国际影响力的亚洲巨星。
从20世纪80年代起，他在韩国就有着极高的人气，是韩国最受欢迎的国外明星之一。他是第一位享誉韩国乐坛的华人歌手：1987年他发行的国语专辑《爱慕》在韩国的销量超过二十万张。1989年，他发行的粤语专辑《The Greatest Hits of Leslie Cheung》在韩国空前大卖三十万张，创造了华语唱片在韩国的销量纪录，韩国当地唱片商亦惊奇原来中文唱片也可赚取丰厚利润，于是逐渐留意中国音乐；同年由他亲自填词的单曲《To You》成为韩国家喻户晓的歌曲，并荣登韩国流行音乐榜，其他的歌曲如《当年情》、《倩女幽魂》也得到很多韩国人的欣赏。1995年他发行的专辑《宠爱》再度打破华语唱片在韩国的销量纪录，《宠爱》中的歌曲《A Thousand Dreams Of You 》在韩国大受欢迎，并一度攀升至韩国流行歌曲排行榜榜首位置。电影方面，他首先以影片《倩女幽魂》打入韩国市场，并于1989年同时当选韩国最受欢迎外国歌星、影星第一位；而后来的一部国际大片《霸王别姬》则令他当选1994年韩国最受欢迎外国影星第一位。2003年，韩国电影频道OCN联同21家电影网合作举办“百大影星”评选，张国荣排海外影星第一位。2009年，韩国首尔举办了以“张国荣”名字命名的电影节以示纪念。
他是第一位获得“日本影评人大奖最佳男主角”的华人男演员，并于1993年受邀担任日本东京国际电影节评委。1994年他主演的电影《霸王别姬》在日本公映时反响强烈，曾在东京创下连续放映43周的奇迹。1996年他获得日本著名杂志《ASIA POP》颁发的“人气最旺”、“最佳艺人”两项大奖。1998年他成为有日本“时代杂志”之称的著名新闻周刊《AERA》的封面人物。他是在日本开演唱会场次最多的华人男歌手，并且两度刷新香港歌手在日本开演唱会的场次纪录：1997年他在日本连开六场演唱会，打破了香港歌手在日本开演唱会的场次纪录。2000-2001年他在日本举办十场巡回演唱会，场场爆满，并再次打破香港歌手在日本开演唱会的场次纪录。2000-2001年，他位居日本Yahoo外国明星人气榜第一位。2001年，他获得日本拥有最多会员的亚洲电影影迷会“Cine City”评选的“最佳男演员奖”，该奖项举办11年，张国荣就有十年夺冠。2004年，他当选日本最大的娱乐月刊《日经娱乐》评出的“在日本最受欢迎的十大亚洲男艺人”。2006年，日本国家电视台NHK举办在日本最受欢迎的演员评选，张国荣当选“国际十佳男演员”，是唯一上榜的华人男演员。
在泰国，他凭借电视剧《浣花洗剑录》而走红。在马来西亚，他曾于2000年在可容纳三万人的吉隆坡默迪卡体育场举办大型演唱会，并且全场爆满。在新加坡，他曾经多次举办演唱会。2005年 ，新加坡《联合早报》举办“亚洲明星人气50强”评选，他位居第四位，这也是香港艺人历年来最佳名次。
他是第一位既获得香港乐坛最高荣誉“金针奖”，同时也是金像奖影帝的香港男艺人
他是第一位享誉韩国乐坛的华人歌手
他是第一位在韩国举办个人演唱会的华人歌手
他是华语唱片在韩国销量纪录保持者
他是第一位在上海八万人体育场连开两场演唱会的华人歌手
他是在日本开演唱会场次最多的华人男歌手，并且两度刷新香港歌手在日本开演唱会的场次纪录
他是第一位获得“日本影评人大奖最佳男主角奖”的华人演员
他是第一位受邀担任东京国际电影节评委的华人男演员
他是第一位受邀担任柏林国际电影节评委的华人男演员
他是第一位亚洲区百事巨星代言人
梅艳芳（1963—2003），出生于香港旺角，祖籍广西合浦，少时因家境拮据，五岁已登台演出，是大中华地区的乐坛和影坛巨星。梅艳芳以其浑厚低沉的嗓音和华丽百变的形象著称，曾获香港乐坛最高荣誉“金针奖”和中国金唱片奖“艺术成就奖”，是香港乐坛最年轻的终身成就奖得主。电影方面，她因主演《胭脂扣》而获香港电影金像奖和台湾电影金马奖最佳女主角，后亦凭《男人四十》夺得中国长春电影节的最佳女主角。此外，她还是香港演艺人协会的创办人之一及会长，被称为香港演艺界的“大姐大”。2003年12月30日凌晨病逝，终年四十岁。
中文名： 梅艳芳
外文名： Anita Mui，アニタ ·ムイ
别名： 何加男(干爹何冠昌所起)
国籍： 中华人民共和国
民族： 汉族
出生地： 中国香港
出生日期： 1963年10月10日
逝世日期： 2003年12月30日
职业： 歌手，演员
经纪公司： 华星唱片
代表作品： 《似水流年》《似是故人来》《女人花》《亲密爱人》《芳华绝代》
主要成就： 香港十大中文金曲最高荣誉金针奖
中国金唱片奖评委会艺术成就奖
全球华人个人演唱会最多女歌手
香港电影金像奖最佳女主角
台湾电影金马奖最佳女主角
中国长春电影节最佳女主角
获封称号： “香港的女儿”“百变天后”
宗教： 佛教
身高： 169cm
体重： 100磅
血型： B型
传奇一生
梅艳芳是20世纪80年代香港流行乐坛的主要代表人物之一，以其华丽多变的形象和夸张前卫的表演著称，在香港乐坛有着崇高地位。80年代是梅艳芳大红大紫的时期，舞台上的她生活照图册(20张)不断突破创新，引领流行音乐潮流，舞台形象长期处于流行时尚尖端。至1994年，梅艳芳的专辑销量累计突破一千万张。1998年，年仅三十五岁的梅艳芳荣获香港“十大中文金曲奖”颁发的最高荣誉“金针奖”，成为香港乐坛最年轻的终身成就奖得主。2003年，梅艳芳获得第四届中国金唱片奖——“评委会艺术成就奖”，亦奠定其在华语乐坛的重要位置。此外，***-MTV音乐盛典、中国原创歌曲奖、香港十大中文金曲奖以及香港十大劲歌金曲奖均曾颁发梅艳芳荣誉大奖（特殊贡献奖）。2004年，MTV 亚洲大奖和音乐风云榜分别追颁梅艳芳“启发精神大奖”和“突破渴望大奖”，肯定了其一生对华语流行乐的杰出贡献。2009年，经“世界纪录协会”评定，梅艳芳以全球个人演唱会总计292场的纪录当选“全球华人个人演唱会最多女歌手”。
梅艳芳还是中国影坛为数不多荣获过两岸三地影后殊荣的女演员。在其电影生涯中，共拍戏40余部，数量不多却质量颇高，戏路亦颇广泛。1988年，梅艳芳因主演电影《胭脂扣》而获得香港电影金像奖和台湾金马奖双料影后。2002年凭借《男人四十》夺得中国长春电影节和华语电影传媒大奖的最佳女主角奖。此外，梅艳芳还曾两度获得金像奖最佳女配角奖（共提名金像奖最佳女主角五次、金马奖最佳女主角四次）。2004年，香港电影金像奖追颁梅艳芳“演艺光辉永恒大奖”，同年留名香港尖沙咀“星光大道”。2005年中国电影百年华诞之际，梅艳芳入选“中国电影百年百大影星”行列，其代表作《胭脂扣》成为中国电影百部名片之一。同年，UA院线公布近二十年（1985-2005）香港地区累计票房数据，梅艳芳位列香港女演员第三位。而香港十大最高票房电影中，梅艳芳出演的《红番区》（与成龙主演）和《审死官》（与周星驰主演）位列其中。2005年国际《时代》杂志公布的“全球史上百部最佳电影”中，亦有梅艳芳出演的《醉拳II》。
梅艳芳是歌后、影后，同时也是香港演艺界的领军人物之一。1993年，梅艳芳同成龙、张曼玉等香港艺人发起成立了“香港演艺人协会”，旨在保护演艺人权益，促进香港同内地演艺界的交流合作。2001年，协会创办人之一的梅艳芳正式出任第五届香港演艺人协会理事会会长。其后两年，她为演艺界劳心劳力，替演艺人伸张正义，组织发起慈善义演，贡献良多。在任期间，梅艳芳两度带队至北京，加强香港同内地演艺人的交流合作，其本人也多次出席内地各种颁奖礼任嘉宾，以实际行动支持内地同行。在此期间，内地演员秦海璐在梅艳芳的积极鼓励下加入香港演协，成为首位入会的内地艺人，这也进一步推进了两地演艺界的交流融合。
1993年香港演艺界访京代表团（右二梅艳芳）
2003年，梅艳芳以会长身份代表香港电影界在特区政府总部向传媒介绍 “内地与香港更紧密经贸关系”给香港电影业带来的机遇。
梅艳芳一生积极致力于公益慈善事业，尽己所能提携后辈新人，因而在演艺界享有声望。1993年，梅艳芳成立自己的《四海一心基金会》。其后十余年间，该基金会始终为各地华人筹集善款，直至梅艳芳去世后依然运作。梅艳芳曾连续两年担任“乐施会”大使，出访云南山区等地普施爱心。2002年，梅艳芳因在海外的突出慈善贡献，获得美国加州州长颁发的“杰出慈善艺人”荣誉。2003年“非典”时期，梅艳芳以会长身份组织发起“1:99慈善演唱会”和“茁壮行动”，共筹得两千三百万善款。2008年四川汶川大地震期间（时梅艳芳已去世五年），四海一心基金会向灾区捐赠十万善款，延续梅艳芳的善心。
2003年12月30日，梅艳芳因病逝世，终年四十岁。梅艳芳病逝后，香港演艺界及社会各界均对其英年早逝表示哀痛和惋惜。时任香港特首董建华和中央驻港联络办公室副主任李刚向香港演协发出唁电。除华人地区各大媒体大篇幅报道之外，诸多海外媒体如美国CNN电视台、《旧金山编年史报》、英国BBC广播电台等均报道了梅艳芳病逝的消息。2004年1月10日，中国内地演艺界同行在北京举行追思会，著名导演冯小刚、何平、张纪中、高晓松，著名演员葛优、李冰冰、赵薇、蒋勤勤等二十余位内地艺人出席悼念。2004年1月12日，梅艳芳的葬礼在香港殡仪馆举行，大批演艺界人士及社会各界代表出席，近万香港市民和歌迷沿街送别，告别礼温情而隆重。
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个人履历
天涯歌女
梅艳芳，1963年10月10日出生于香港旺角，家中两兄一姐，梅艳芳排行最小，性恪倔强并带点反叛。梅艳芳的父亲早逝，其母独力供养四名子女，家境颇为困难，全家仅靠母亲经营破旧的
五岁即登台演出
“锦霞”歌舞团维持生计。小小年纪的梅艳芳深受影响，加上本身的音乐天分及表演欲望，五岁便踏上舞台，在香港的荔园游乐场跟随妈妈和姐姐梅爱芳登台表演，从此一生与舞台结下不解之缘。
梅艳芳从未正式拜师学艺，少时四处登台，打下扎实的演艺功底。也许当时年纪小，对于此种表演生涯，她并未感到有何不妥。但随着年龄渐长，梅艳芳既要表演又要兼顾学业，对她来说并不容易，而令人向往的校园生活也未为她带来欢乐。在那个时代，像她这样具有音乐天赋的孩子并不被人们认同，相反，她会唱歌却遭到同学的耻笑，说她是个“歌女”，是个没出息的孩子。
她曾回忆：“以前唱歌的人不受尊重，人们称呼为‘歌女’，在他们眼中‘歌女’是个不正经的行业，于是便阻止了同学与我来往，看着别的小朋友在一起玩耍，自己永远是一个人，感觉十分孤单。”梅艳芳曾多次强调，为赚钱养家，她丧失了宝贵的童年，少年时出入最多的地方并非学校，而是大小歌舞厅，有时甚至要在街头献唱。如果时光可以倒流，她坦言希望多读书，不用一颗小小心灵便担忧挨饿。梅艳芳少时可谓坎坷曲折，姐妹两人表演常遭白眼和欺侮，有人看了表演不给钱，姐妹时常忍冻挨饿。她自己表演之余还要端茶送饭，给剧团擦地。后来母亲的歌舞团遭遇火灾，欠了债款，梅艳芳也被迫辍学。
1981年，香港第一届新秀歌唱大赛拉开帷幕，梅爱芳获知消息后欣喜万分，立马为自己和妹妹报了名，谁知一路下来，只有梅艳芳晋级了决赛，姐姐便将希望全部寄托在她身上。梅艳芳回忆时说，自己当时只想争取好成绩，不让姐姐失望。1982年，她以一曲《风的季节》夺得大赛冠军。当时的评审黄沾和顾嘉辉给予了极高的评价，黄沾给了满分，顾嘉辉以艺术无满分为由硬扣一分，媒体报道：“分数胜亚军几条街”。19岁的梅艳芳签约华星公司，正式踏入歌坛。
然而，初出茅庐的梅艳芳并非一帆风顺。老友曾回忆初出道时的梅艳芳还未获大众认同，一次受邀表演归来，被些“飞车仔女”认出，上前围住辱骂，为了不给公司惹事，梅艳芳强忍泪水匆匆离开。不久第一张专辑《心债》推出，香港开始有越来越多的人认识梅艳芳，然而依然有不少质疑声音，有人说她长相不好，有人说她气质沧桑，很难大红。1983年，梅艳芳推出了第二张唱片《赤色梅艳芳》，其中主打《赤的疑惑》一炮而红，唱片也拿下五白金销量，而著名形象设计师刘培基精心打造的新造型亦给公众留下深刻印象，令她丢掉了初出道时“徐小凤第二”之名。就这样，梅艳芳伴随着香港流行音乐辉煌时期的到来而越发红火。
百变歌后
20世纪70年代香港本土音乐开始崛起，至80年代达到辉煌巅峰，梅艳芳正是在粤语歌坛的华丽盛世大红大紫，凭其精湛的歌艺、华丽的服饰、夸张的浓妆和大胆的表演，引领时代潮流，开创了华语流行乐“百变形象”的先河。在梅艳芳出现之前，歌手的表演重在唱功，人们以“听”为主；梅艳芳出现之后，歌手的表演不再限于“听”，而从此多了“看”。可以说，梅艳芳是香港流行乐一个时代的标志之一。
坏女孩
1983年，她的音乐天赋开始得到认可，在东京音乐节上获得了亚洲特别奖，成为最受注目的乐坛新星。1984 年，推出唱片《飞跃舞台》，和上一张专辑相比，这张专辑少了一份三十年代的哀怨而多了一份八十代的时尚，歌曲《飞跃舞台》和《不信爱有罪》也在日后成了经典之作。
1985 年，推出唱片《似水流年》，梅艳芳的经典应该就从此数起。服装设计师刘培基把梅艳芳包装成“男儿汉”，西服加 Mark 哥褛的梅艳芳给人一种豪迈的感觉，打破了传统女性的形象，给大众留下极为深刻印象，而大众亦普遍受落。主打歌《似水流年》由著名音乐家喜多郎执笔，此曲后来成了梅艳芳最为经典的代表歌曲。
1985年推出的另一张唱片《坏女孩》在业界内外制造了一个异常轰动的话题。
百变歌后
这是梅艳芳奠定香港乐坛一姐地位的唱片，也是她音乐生涯里销量最高的专辑。《坏女孩》一曲不仅歌词大胆，梅艳芳的表演和装扮也极为前卫，此大胆的风格引致强烈反响，曾一度遭电台禁播，但是《坏女孩》在公众中却广受欢迎，一举拿下八白金的销量佳绩，至今仍保持着粤语唱片在香港本地的最高销量记录。《坏女孩》的特别之处在于，它是第一首直接不避忌地描述女性对情爱欲望反应的粤语流行曲。梅艳芳一身任性不羁的叛逆造型，引领了当时的潮流，自这个形象面世后，众多女孩子都模仿她的发型，还有她那有型有款的衣着。
1985年十二月，梅艳芳在香港红馆举行了她首次个人演唱会《百变梅艳芳尽显光华演唱会》，创下十五场的佳绩，打破了香港歌手首次个唱的场数记录，声势之盛，一时无两。
《坏女孩》之后，百变系列正式登场，梅艳芳从这时期起开始显露出她那具有无限可塑性的气质。如果“坏女孩”还只是一个对情爱好奇但没实际经验的小女孩话，那么1986年推出的《妖女》，则让梅艳芳摇身一变成为爱玩感情游戏的性感女郎。《坏女孩》和《妖女》是梅艳芳百变形象中的两个经典。随后的《似火探戈》、《烈焰红唇》、《淑女》、《绯闻中的女人》、《黑夜的豹》、《欲望野兽街》、《梦姬》等前卫的女性形象，也只是《坏女孩》和《妖女》的变奏和延续而已，其中《烈焰红唇》的性感形象一度轰动全城。
87-88年梅艳芳举行第二次个人演唱会《百变梅艳芳再展光华演唱会》，创下二十八场纪录，赢得“梅廿八”之称号；1990 年举行第三次个人演唱会《百变梅艳芳夏日耀光华演唱会》，连开三十场的佳绩把她的事业推上另一高峰，又得“梅三十”之称号。 1991年初，梅艳芳推出国语专辑《亲密爱人》，其国语经典作开始逐渐涌现。
当时的香港流行乐坛，正值辉煌巅峰，资深歌手云集，后辈新人迭出，竞争极其激烈，而梅艳芳却稳坐香港乐坛“最受欢迎女歌星”之宝座五年之久（1985-1989）。此外，她在1987-1989连续三年都于同一年夺得电影最佳女主角及音乐最受欢迎女歌星奖。80年代的她获奖无数，推出过多张白金唱片，更曾获得香港艺术家年奖“歌唱家奖”，使她成为那个时代无可替代的“天皇巨星”。
八十年代的梅艳芳开创了不少先河，从某种意义上说，她是开创华人娱乐圈“包装”时代的第一人。她的舞台表演声色艺俱全，以独特的形象和歌曲重新定义了华语流行曲，也创造出一种前无古人的中国女性舞台形象。她的嗓音低沉而略带沙哑，使得她的歌声总是有种独特的霸百变舞台(20张)气；而她的舞姿无疑是妖艳和性感的结合体，跳舞于她而言仿佛是一种生理机能，随时随地会迸发出来；东方女人的柔和美完全被这妖艳的另类女子击得粉碎，时而妖女，时而淑女，更带给她一个“百变梅艳芳”的称号。
火凤凰之舞
进入九十年代，时局动荡，乐坛恶性竞争不断升级，许冠杰、罗文、谭咏麟、张国荣等殿堂级巨星陆续淡出，梅艳芳处于一个极其尴尬的境地，一些与之竞争的公司，已经开始有微词。就梅艳芳自己来说，所有的大奖都已拿过，而自己的存在确实给一些新人造成压力和障碍。鉴于形势以及她多年前已定下的退出计划——她的理想是像偶像山口百惠那样急流勇退，拥有自己幸福的家庭。梅艳芳于1990年宣布退出竞夺音乐奖项，1991年暂别舞台，并举行《百变梅艳芳告别舞台演唱会》，共开30场，场场爆满，她与歌迷在这次演唱会中都显得难舍难离，场面非常感人[1]。
然而三年匆匆而过，感情上依然没有着落，梅艳芳这才恍然自己离不开舞台，最终敌不过热情的歌迷，于1994 年举行了《梅艳芳感激歌迷演唱会》，95年举行《一个美丽的回响演唱会》，正式复出歌坛。虽然如此，她仍比以前低调了许多，谢绝了一切不必要的应酬。除了在音乐上和舞台上继续寻求突破外，她还将更多精力放在了公益慈善、栽培新人等方面，对社会和乐坛作出了很多贡献。
复出后的梅艳芳依然形象百变，但随着年龄和阅历的增长，气质由最初的放荡不羁渐渐转为成熟高贵。不再领奖的梅艳芳更加注重唱片的质量，工作的重心也渐渐转向国语市场。1994年，梅艳芳推出唱片《是这样的》，中性帅气的造型英气逼人，此时的她无论是事业成就还是个人气质，都展现出乐坛大姐大的风范。至此，梅艳芳过往的专辑销量累计突破一千万张。此后，她又一连推出了《镜花水月》、《女人花》、《床前明月光》等专辑，形象依然华丽百变，歌曲风格多样，不乏经典之作，其中《女人花》也成为了梅艳芳国语歌曲的经典代表。1998年，梅艳芳获得香港乐坛最高荣誉“金针奖”，成为最年轻的百变舞台(20张)终身成就奖得主。1999年春，梅艳芳应邀参加中央电视台春节联欢晚会的表演，她身着传统长袖衫，独自边舞边唱，前卫形象叫人惊艳。同年，梅艳芳举行了《百变梅艳芳99演唱会》。
艳舞台
进入新千年，梅艳芳放缓脚步，事业重心偏向电影和提携后辈。2002年，为纪念自己加盟乐坛二十周年，梅艳芳倾力制作了专辑《with》，当中收录了她与十一位好友合唱的歌曲。这张音乐专辑云集香港乐坛不同时代的当红巨星，演唱阵容在华语专辑制作史上可谓空前豪华，而大碟中也不乏经典之作。同年举行《极梦幻演唱会》，期间与张国荣现场演绎一曲《芳华绝代》，成为永恒经典。
2003年11月，身患癌症的梅艳芳带病踏上红馆舞台，举行了人生最后的演唱会。谢幕一刻，她身披白色婚纱，把自己嫁给了深爱的舞台。从五岁登台表演到人生谢幕，这个女子把自己大半辈子献给了音乐，她是真正属于舞台的百变女王。
百变影后
曾有人用“霞玉芳红”（林青霞、张曼玉、梅艳芳和钟楚红）来形容80年代到90年代初香港电影最具代表的女演员。事实上，梅艳芳是歌手出身，最初演戏只算作副业，然而初出茅庐的一部《缘分》即让她获得金像奖的最佳女配角，极大鼓舞了她闯荡影坛的信心。1988年，一部《胭脂扣》轰动香港，凭借此片，梅艳芳一举拿下了金像奖、金马奖、金龙奖和亚太影展四料影后，确立了她在影坛的地位。当时，梅艳芳在歌坛大红大紫，有着“百变天后”的称号，而在其银色旅途中，同样延续了“百变”的特色，拍戏涉足文艺、动作、喜剧等各类角色，且都拿捏得当，以自己独特的气质天赋，塑造了一个个鲜明的形象，演技倍受肯定与赞赏。
文艺片——囊括三地影后
代表作《胭脂扣》公映后轰动一时，该片在当届香港参演电影图册(19张)
《川岛芳子》剧照
金像奖上拿到最佳影片、最佳导演等六项大奖，至今被列为香港影坛最为优秀的作品之一，也是中国电影百年百部名片之一。片中这段凄美的东方人鬼情未了令梅艳芳成为“四料影后”，如花也成为留名影史的经典人物。更重要的是，梅艳芳自此成为第一位，也是至今唯一一位既是“歌后”（乐坛艺术成就奖）又是“影后”（金像奖、金马奖、金鹿奖）的香港女艺人。此外，在《男人四十》中，她将家庭主妇的内心戏演得淡然而深刻、细腻。《半生缘》中梅艳芳将张爱玲笔下的顾曼璐情感复杂的内心世界宣示人前而又掌握准确，尤其是角色复杂心境的刻画丝丝入扣，难度很高。而《川岛芳子》一片对角色演技考验极大，梅艳芳的表演神形具备，最终虽未获奖，却赢得不少好评[2]。
喜剧片——展现喜剧天分
《审死官》香港1985-2005电影票房第七位。此片可谓梅艳芳的喜剧代表作，她与“无厘头”搞笑之王周星驰搭戏，丝毫不显逊色，其中搞笑对白尤为经典。
《红番区》香港1985-2005电影票房第四位。此片是功夫巨星成龙打入好莱坞的大片，梅艳芳虽是主角，却处于衬托位置，但她将片中那个无助的女老板演的活灵活现，其中的搞笑演出也十分亮眼。
《钟无艳》她在此片中破天荒反串男角，表演十分到位，最终凭此片获得《明报周刊》演艺动力大奖的最突出女演员奖。此外，梅艳芳的经典喜剧片还有《醉拳II》、《逃学威龙III》和《奇迹》等
动作、武侠片——展现侠女本色
梅艳芳出演的动作片不在少数，加上她天生性格中的侠气，使得女侠一角经典荧幕形象图册(20张)更像是她的本色演出。著名导演杜琪峰曾回忆：梅艳芳天生有侠气，她和杨紫琼、张曼玉演《东方三侠》时有个“大家甩斗篷”的镜头，梅艳芳那种侠气自然天成的感觉，就是比另外两人浓。代表作：《英雄本色III》、《东方三侠》、《新仙鹤神针》、《给爸爸的信》等。
